Texto Juliana Vasconcelos, estudiante de Publicidad ECOM/IDP
Con casi 5 mil seguidores, Rachel ha demostrado que el Periodismo de Moda no ha hecho más que crecer en los últimos años y no se quedará ahí. Sus posts hablan de la historia de la moda, las noticias más importantes de la semana y muchos análisis de pasarelas. Además, lo que hace que su perfil sea muy exitoso son las entrevistas casi semanales con invitadas súper especiales, como madre e hija Costanza Pascolato y Consuelo Blocker.
Le hicimos una entrevista a la comunicadora y ella compartió sus historias y varios consejos para quienes quieran saber más sobre moda y además convertirse en un profesional del ramo.
Juliana de ECOM: Cuéntanos un poco sobre ti y lo que has estado haciendo últimamente.
Soy licenciada en Periodismo por la UnB (2019), pero trabajo en comunicación de moda desde hace 5 años, que siempre fue lo que quise. Entré al periodismo ya sabiendo lo que quería hacer, desde que era adolescente. Elegí el curso porque siempre he sido comunicativa y me gustaba escribir y terminé encontrándome en la comunicación de moda. Pasé 2 años en Correio Braziliense, mientras aún estudiaba, pero tenía mucha libertad para escribir sobre Belleza, Estilo de Vida, Comportamiento y Moda. Después de eso pasé a una marca, donde tuve la oportunidad de ser creadora de contenido. Entonces pude trabajar con 2 tipos diferentes de escritura, en el periódico, que es más informativo y en la marca, por otro lado publicitario, porque un desfile de moda, por ejemplo, no se trata sólo de mirar, se trata de saber cómo se venderá, cómo se convertirá y está relacionado con lo que sucede a su alrededor, en el mundo. Después de graduarme, me uní a la marca, continuando con lo que ya estaba haciendo. Cuando decidí dejar CLT y empezar a trabajar como autónomo, fue muy divertido aprovechar las oportunidades. Comencé con GPS y luego me uní a la sección "Fashion Talks" de Brasília Shopping. Fue entonces cuando comencé a conseguir más clientes, a través del Marketing de Contenidos y con mi página de Instagram @rachelsabino_. A través de un amigo, me uní a Agência JABOT (@jabot.agency), en enero de 2021, que acaba de abrir su espacio físico. Allí trabajo como Directora de Contenidos y textos para clientes, pero también formo parte de varios procesos de la agencia, como estilismo y lo que sea necesario. Este mes me voy a Londres a hacer mi Máster, pero igual voy a seguir en la agencia, pero por ahora mi vida profesional tendrá más foco en la parte académica.
Juliana de ECOM: ¿Y de dónde viene ese gusto por la moda?
Siempre he tenido un perfil muy artístico, diferente a mi familia que se dedica a la medicina y el derecho. Desde pequeña fue muy extrovertida, le gustaba tomar el micrófono y soñaba con trabajar en el campo de la comunicación y las artes. ¡Yo también soñaba con ser actriz! Cuando era pequeña iba al salón con mi mamá y siempre leía la Revista CARAS, que tenía una columna de Moda, y en una edición especial de la revista, que era solo de moda, la compré y me enamoré. Recorté la ropa de modelos de la revista e hice bocetos. Incluso me interesé por el diseño de ropa, tomando un curso de dibujo. Me di cuenta de que quería ser periodista de moda la primera vez que escribía sobre un desfile de moda. Luego me encontré en la profesión, mientras la hacía. Mis padres siempre me han apoyado mucho, aunque eran funcionarios y vivían una vida completamente diferente. Lo que ofrece el periodismo hoy en día es principalmente esa rotación, diversidad de actividad, sobre todo las marcas que buscan periodistas para poder comunicar algo a su audiencia sin necesidad de un medio/vehículo de comunicación específico.
Juliana de ECOM: En tu perfil de Instagram ya mencionaste que ser editora jefe de Vogue era un sueño, pero recientemente también dijiste que eso no es todo, ¿por qué?
Lo que se queda en la cabeza del profesional de la moda es en gran medida el estereotipo de "El diablo viste de Prada", que puede existir, sí, pero no sólo eso, de transformarse del día a la noche, vivir en un mundo glamoroso, trabajar en revistas y vestir. ropa de marca, etc. Este mundo existe, por supuesto, pero el mundo de la moda es 99% sudor y 1% glamour. Hace 10 años las revistas seguían en auge, porque el foco aún no estaba en las redes sociales, hasta mediados de 2012, sin embargo, cuando se analizan las revistas del 2014 en adelante, comenzaron a migrar a lo digital, que empezó a crecer mucho y. Comenzó a deshacerse de profesionales demasiado específicos. Una marca hoy en día ya no publica sólo ropa de moda. Entonces ya no hay forma de tener solo redes sociales, necesitas un equipo completo. Ellos [las marcas] comenzaron a invertir en producción de contenidos, abriendo puertas a los periodistas. Lo digital ha abierto y ampliado enormemente el mercado. Entonces Vogue ya no es la única opción. Si surge la oportunidad, genial, pero ya no es solo lo que existe, puede servir de inspiración, precisamente por estas oportunidades que lo digital está dando a la profesión. También es interesante que el conocimiento haya cambiado. A diferencia del pasado, los periodistas necesitan conocer las métricas, comprender si el contenido llega y llega a la gente. Incluso en la producción de guiones, porque las imágenes son muy pesadas. Quita el estereotipo de la revista impresa y mira las opciones que hay disponibles en el mercado. Ejemplos de profesiones son las redes sociales, guionista, reportero, etc. Existen varias posibilidades a través de las redes sociales. La perspectiva de Vogue no ha cambiado, sigue siendo un sueño, una posibilidad, pero es un tipo de revista cuya calidad ha caído mucho, entonces es nuestra generación la que cambiará eso para reconstruir el imperio que alguna vez existió.
Juliana de ECOM: ¿Y cómo empezaste a construir tu increíble carrera en ascenso?
Particularmente maduré muy temprano, no podía actuar como pasante, porque necesitaba aprovechar las oportunidades y cuando estaba en el Correio Braziliense llevaba el nombre de un periódico, entonces me lancé a las oportunidades que se me presentaron. . es necesario crear oportunidades. ¿Qué había allí para PRESS TRIP? Rachel intentó involucrarse. Fui a SP a un curso y pedí participar en SPFW con 3 publicaciones al día, 8 páginas de material y también cobertura en Instagram para hacer las publicaciones que quería. Aproveché que Instagram estaba algo abandonado para crear contenido. Y fue una locura caminar por SP durante una semana entera, porque los desfiles se realizan en varios lugares diferentes. En el momento en que te sientas para el desfile, la sala se oscurece y no tienes idea de lo que va a pasar y en unos segundos tienes que captar qué mensaje se está transmitiendo. No hay manera de acabar con los desfiles físicos, porque es una experiencia única, que trasciende por completo la experiencia virtual . Este estereotipo de la persona que aparece en el desfile para criticar todo ya está en declive, no existe mucho en la vida real, porque es más que eso; es descifrar tendencias. Va mucho más allá de revelar un outfit. Hay tendencias, cultura, todo un significado que conlleva el desfile. Comprender el mensaje es muy importante. En Brasil, el mercado de la moda es un desastre, necesitas tener una muy buena red para llegar a los lugares, porque no puedes ir solo. Fui a todos los eventos que había para crear conexiones. El sector de la moda en Brasil es una INVERSIÓN, hay que pagar de su propio bolsillo para poder crear oportunidades también.
Una de las oportunidades que tuve fue ir a Manaus y cubrir el festival de Parintins, que es como un sapucaí en Amazonas. Incluso me quedé en un barco. Fue una oportunidad para abrir mi mente fuera de la burbuja. Fue realmente genial ver que toda la ciudad está dividida entre Garantido y Caprichoso, donde la cultura es tan fuerte que las marcas se adaptan completamente para ser parte del festival. Lo que acabó convirtiéndose en una cuestión de comportamiento, y ya no de moda. A través de este viaje pude conocer a alguien que forma parte del Proyecto Teçume e hicimos una formación voluntaria para entender cómo funciona el mundo digital. Para poder cubrir un desfile, una historia, es necesario tener un repertorio de choques de realidades que vayan mucho más allá de lo que hay en la burbuja. Un perfil de asumir riesgos, aceptar retos, crear metas y poner la cara para hacerlo realidad. En la portada de la revista, junto a Teçume, había dos proyectos más, incluido otro trabajo voluntario que cubrí dentro de la prisión, donde presentamos entrevistas a reclusos esposados. Todo esto siendo aún pasante, oportunidades que realmente me ayudaron a madurar. AMPLIAR EL REPERTORIO. Experiencias que eran NECESARIAS para cubrir mejor la MODA, porque cubrir moda es mucho más que ir a París, hay que tener sentido del mundo. La moda no existe si no tiene gente, porque se necesita gente para que la moda suceda, porque es una industria que está ligada al tiempo, a una época concreta y porque tiene gente, porque hay gente implicada. Todo tiene que ver con la moda, incluso si la gente dice que no les importa, porque está presente en la vida de las personas todo el tiempo. La cobertura implica poder leer a las personas, lo que sienten, lo que el mundo está experimentando. Comprender lo que pasó en el pasado para intentar descubrir qué pasará en el futuro (tendencias). La moda es una lectura de lo que está pasando en el mundo, no es sólo belleza, es estar dispuesto a ir al interior del Amazonas, por ejemplo, a entender lo que la gente y la cultura dicen, viven y entienden la mente de las personas. esta gente.
Aunque es muy pequeña, Rachel todavía tiene muchas historias que contar, así que no dejes de seguir nuestra columna, porque el próximo jueves habrá muchas más 😉
¡Sabemos que ya nos amas!
Con cariño,
InfoModa IDP 💋
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